Ce sont principalement des compositeurs, des interprètes pianistes ou des chefs d'orchestres que j'écoute.
Donc comment je travaille.
Premièrement je travaille sur ordinateur, avec un logiciel appelé the GIMP. Le but de the GIMP est de réaliser un logiciel de traitement d'image équivalent à Photoshop mais gratuit. GIMP émule la plupart des fonctionnalités de photoshop, il est cependant un peu moins pratique, son interface est moins soignée mais il reste assez intéressant. Beaucoup d'étudiants travaillent sur des versions piratée de Photoshop. Ce que je trouve assez hypocrite d'ailleurs, si les étudiants ne pirataient pas Photoshop (ils ne le piratent pas par plaisir, parce qu'il est trop cher), ils s'entraineraient sûrement sur des logiciels peut être moins développés mais moins chers et une fois dans la vie professionnelle délaisseraient photoshop qu'ils connaitraient mal pour les logiciels avec lesquels ils se sont entraînés. Au vu à quel point ces logiciels sont facilement piratable, je soupçonne Adobe d'en avoir parfaitement conscience.
Bon même si je travaille sur ordinateur, je ne peins pas à la souris mais avec une tablette graphique (un modèle qui coûte 60 euros).
Je dois dessiner sur le carré blanc qui fait à peu près la surface d'un demi A4. Lorsque je touche en haut de la surface délimitée par la ligne blanche, mon curseur va tout en haut de l'écran, et lorsque je touche en bas de cette surface, il va tout en bas. Utiliser cet outil demande un certain temps d'adaptation, en effet, il s'agit d'une tablette graphique de base qui n'affiche pas le dessin sur la tablette. Je dois donc dessiner sur la tablette tout en regardant l'écran, ce qui lorsqu'on on commence est loin d'être évident.
Passons au logiciel en lui même, voilà mon espace de travail :
Je travaille d'après photo car c'est plus simple, je n'ai pas de modèle disponible sinon
.
En fait je peins exactement comme pour une véritable peinture. Je prend les couleurs dans le triangle entouré d'un cercle des couleurs, grâce à un outil appelé pipette, je peux sélectionner les couleurs directement dans la peinture. Je pourrais grâce à ce même outil les prendre directement dans la photo, mais je ne le fais pas pour m'entraîner à sélectionner mes propres couleurs.
Mon pinceau virtuel est en fait un curseur complètement rond. Grâce à la sensibilité de la tablette, l'opacité des couleurs varie en fonction de la force avec laquelle j'appuie avec mon stylet. Si j'appuie très peu avec du noir, j'aurais un gris très clair qui laissera entrevoir les couleurs d'en dessous, en appuyant au maximum, j'aurais un noir profond.
Une fonctionnalité me permet de séparer mon dessin en différentes couches appelées par les logiciels de traitement d'image "calque". Je peux donc dessiner sur une couche mon dessin, sur un autre mon fond gris, sur un autre mes couleurs.
En ce qui concerne la technique de peinture, je procède de façon assez différente en fonction de mon humeur. Il y en a une dont j'ai l'impression qu'elle a surtout été utilisée par des peintres classiques, consiste à remplir l'image, à la colorier peu à peu en partant d'un point central, par exemple un oeil. Celle à laquelle j'ai été principalement formé durant mon enfance a été j'ai l'impression plus utilisée par les fauvistes et les impressionistes, elle consiste à travailler par couche, un grand fond, puis à travailler par couche successive, d'abord une grande forme colorée qui délimite l'ensemble de la tête, puis les yeux et ainsi de suite. Les deux techniques sont intéressantes. La première permet de travailler d'après un dessin déjà fait et donc de gagner en précision, la seconde m'a l'air plus rapide mais surtout plus vivante bien qu'elle demande une technique de dessin assez élevée.
N'hésitez pas à poser vos questions !
“Tout ce que tu peux régler pacifiquement, n’essaie pas de le régler par une guerre ou un procès.” Jules Mazarin
